オペラを楽しむ：新国立劇場『ナターシャ』　Tokyo シアター＆レクチャーシリーズ

新国立劇場では来たる8月に細川俊夫の新作オペラ『ナターシャ』が世界初演されます。大小合わせて、すでに7本ものオペラがある細川は、現代屈指のオペラ作曲家。その細川の新作オペラが日本で初演されるのは今回の『ナターシャ』が初めてとなります。シェイクスピア（『リアの物語』、1998年）やクライスト（『地震・夢』、2018年）、世阿弥（『松風』、2011年）や三島由紀夫（『班女』、2004年）、そして平田オリザ（『海、静かな海』、2016年）といった時代や国の異なる様々な作家の原作を題材にオペラを作曲してきた細川ですが、『ナターシャ』の台本を新たに執筆するのは多和田葉子。多和田にとって初の本格的なオペラ台本となる『ナターシャ』は現段階で簡単なあらすじ（以下を参照）と、日本語、ドイツ語、ウクライナ語の複数の言語で書かれることが発表されています。言葉の通じない者どうしが旅をするという多和田らしい物語がオペラとしてどのように展開されるのか、大いに注目されます。指揮は新国立劇場オペラ芸術監督で、細川の音楽の最良の理解者でもある大野和士、演出はドイツ出身のクリスティアン・レートが担当します。
　本講座は公演鑑賞を挟む全3回の構成となっています。まず、『ナターシャ』の台本作者である多和田葉子と作曲者の細川俊夫について御紹介します（第1回）。続いて、細川のこれまでのオペラ作品を振り返り、近年の新作オペラに関する状況にも簡単に触れつつ、多和田と細川の共同作業の行方を占います（第2回）。公演鑑賞後には『ナターシャ』について受講者の皆さんと議論します（第3回）。新しいオペラの誕生に立ち会うきっかけとして、ぜひこの講座に御参加ください。

オペラ『ナターシャ』のあらすじ:
海、そして宇宙の響き。アラトは母なるものを求め地底への入口を探し、故郷を追われ彷徨うナターシャと出会う。言葉が通じないながら名を伝えあった二人の前に、メフィストの孫と名乗る男が登場。二人はメフィストの孫に誘われ、海辺から森へ、そして現代の様々な地獄へと旅していく（新国立劇場ホームページより）。